UN’ARANCIA COME ACCESSORIO

FASHION | BOTTEGA VENETA

Come i frutti veri, ha avuto una scadenza assai ravvicinata. Non abbiamo fatto in tempo a recensirla, che è andata velocemente sold-out. Insomma, in breve tempo la borsetta è diventata un raro oggetto da collezione.
Recentemente Bottega Veneta, uno dei marchi più prestigiosi del fashion Made in Italy, ha lanciato la Orange Multi-pouch, una it-bag particolarmente giocosa. Consisteva in un contenitore diviso in quattro spicchi con aperture indipendenti a zip. Di colore arancio e caratterizzata dal tipico intreccio in pelle, con la tracolla verde, ha rappresentato un vero e proprio fenomeno mediatico, tanto da essere rivenduta in esclusiva solo nei principali concept store a livello mondiale.
Anche se l’arancia è un frutto tipicamente invernale, questo accessorio possiede un’immagine decisamente estiva.

 

An orange as an accessory – Like real fruit, it had a very tight deadline. We didn’t even have time to review it, as it quickly sold out. In short, the bag quickly became a rare collector’s item.
Recently, Bottega Veneta, one of the most prestigious Made in Italy fashion brands, launched the Orange Multi-pouch, a particularly playful it-bag. It consisted of a container divided into four sections with independent zippered openings. Orange in color and featuring the signature woven leather, with a green shoulder strap, it became a true media phenomenon, so much so that it was sold exclusively in major concept stores worldwide.
Although the orange is a typically winter fruit, this accessory has a decidedly summery feel.

UNA CORONA DI OCCHI

SITE SPECIFIC | ANNA & EUGENI BACH

L’installazione Una corona di occhi è un omaggio simbolico a uno dei principi educativi di Francesc d’Assís. Galí, pittore e pedagogo catalano, il quale, durante le escursioni sui monti del Montseny con i suoi studenti, chiedeva loro di non portare attrezzi, ma di andare solo “armati di una corona di occhi in testa”. Con questo esercizio, Galí incoraggiava i suoi studenti a osservare attentamente la natura e a selezionare gli elementi più importanti prima di incorporarli nelle loro opere d’arte.

La corona, posata recentemente al Museu Nacional d’Art de Catalunya, è costituita da un anello di dodici metri di diametro su cui sono fissati sedici medaglioni, che richiamano sia gli “occhi” di Galí sia le sedici colonne della sala che sostengono la cupola. Essa fluttua a sei metri di altezza, fragile, proprio come l’impalcatura che Galí sollevò durante il semestre trascorso a dipingere i murales. L’intera struttura è dipinta di un blu elettrico, che richiama il cielo della cupola nel suo punto più alto.

 

A crown of eyes – The installation A Crown of Eyes is a symbolic tribute to one of the educational principles of Francesc d’Assís. Galí, a Catalan painter and educator, asked his students not to carry tools during excursions to the Montseny mountains, but to go “armed only with a crown of eyes on their heads”. With this exercise, Galí encouraged his students to carefully observe nature and select the most important elements before incorporating them into their artworks.

The crown, recently installed at the Museu Nacional d’Art de Catalunya, consists of a twelve-meter diameter ring with sixteen medallions attached, recalling both Galí’s “eyes” and the sixteen columns supporting the dome. It floats six meters in the air, fragile, just like the scaffolding Galí erected during the semester he spent painting the murals. The entire structure is painted an electric blue, echoing the sky of the dome at its highest point.

UN MONOLOCALE IMMENSO

INTERIOR | PAOLA SOLA

Anche 26 metri quadri possono apparire una dimensione senza limiti. Lo dimostra il micro-appartamento progettato nella propria città da Paola Sola, brillante interior designer. Il linguaggio è contemporaneo, ma evoca i cromatismi della costiera amalfitana e del chiostro di Santa Chiara, vero gioiello storico in tema di maiolica.
Il monolocale si trova sulla collina di Posillipo, località assai esclusiva. Uno spazio con pareti e soffitto bianchi, compatto e ben organizzato, che “esplode” visivamente grazie all’uso del verde ottanio e del giallo limone. La progettista punta su arredi funzionali ed essenziali, ma assai dilatati sul piano percettivo. Tutto è realizzato su disegno, soprattutto i raffinati giochi di elementi tubolari in ferro curvato che innervano l’alloggio. Lo spazio presenta un’immagine unitaria, con divertenti variazioni grafiche.
(foto di Dario Borruto)

An immense studio flat – Even 26 square meters can seem like a limitless dimension. This is demonstrated by the micro-apartment designed in her own city by Paola Sola, a brilliant interior designer. The language is contemporary, but evokes the colors of the Amalfi coast and the cloister of Santa Chiara, a true historical jewel in terms of majolica.
The studio flat is located on the Posillipo hill, a very exclusive location. A space with white walls and ceiling, compact and well organized, that “explodes” visually thanks to the use of teal green and lemon yellow. The designer focuses on functional and essential furnishings, but very dilated on a perceptive level. Everything is made to design, especially the refined games of tubular elements in curved iron that innervate the accommodation. The space presents a unitary image, with fun graphic variations.

CINQUANTA SFUMATURE DI ROSSO

RETAIL | MISSONI HOME

La recente Milano Design Week ha tenuto a battesimo un nuovo store, situato nella centralissima via Solferino, nel cuore di Brera. La scelta temporale è stata assai azzeccata, visto che esso riguarda Missoni Home, la linea che il brand meneghino dedica all’arredo.
Il progetto è stato curato da Lit Studio, autore di numerosi interni a tema sia residenziale che commerciale. Riccardo Boccia e Rudy Faissal valorizzano le presenze strutturali tardo-ottocentesco dello spazio immobile, con una soluzione cromatica assai particolare. il soffitto è stato tinteggiato di rosso intenso, che sfuma verso il bianco a partire dalla metà dei pilastri.
I progettisti mettono in primo piano il colore più iconico di Missoni e lo declinano con una soluzione grafica assai contemporanea. Tutto il resto dell’arredo è grigio-argento.

Fifty shades of red – The recent Milan Design Week inaugurated a new store, located in the central Via Solferino, in the heart of Brera. The timing was very appropriate, given that it concerns Missoni Home, the line that the Milanese brand dedicates to furniture.
The project was curated by Lit Studio, author of numerous themed interiors, both residential and commercial. Riccardo Boccia and Rudy Faissal enhance the late nineteenth-century structural presences of the immobile space, with a very particular chromatic solution. The ceiling was painted in an intense red, which fades towards white starting from the middle of the pillars.
The designers highlight Missoni’s most iconic color and decline it with a very contemporary graphic solution. All the rest of the furniture is silver-gray.

ARCHEOLOGIA CONTEMPORANEA

SITE SPECIFIC | KENGO KITO

Il Museo Archeologico Nazionale di Venezia ha appena annunciato la riapertura del Cortile dell’Agrippa, spazio simbolico e architettonico affacciato sulla piazzetta San Marco. Per sottolineare questo evento, il Museo presenta un’installazione site-specific dell’artista giapponese Kengo Kito, intitolata Lines, che si espande anche nella sala V. la sua durata coincide con quella della Biennale Architettura 2025. Il progetto intende riflettere sull’interazione tra arte e spazio pubblico, creando un confronto tra l’eredità culturale veneziana e le pratiche artistiche contemporanee.
L’installazione consiste in steli metallici alti circa 3 metri, laccati con colori squillanti, attinti dal tutto lo spettro cromatico, e raggruppati in isole ellittiche in acciaio cromato. La loro presenza provoca un effetto shocking. Il visitatore può circumnavigarle liberamente, in un’esperienza tridimensionale e immersiva, che innescando un confronto estetico e concettuale tra passato e presente.

Contemporary archaeology – The National Archaeological Museum of Venice has just announced the reopening of the Cortile dell’Agrippa, a symbolic and architectural space overlooking Piazzetta San Marco. To mark this event, the Museum presents a site-specific installation by Japanese artist Kengo Kito, entitled Lines, which also expands into Hall V. Its duration coincides with that of the Architecture Biennale 2025. The project intends to reflect on the interaction between art and public space, creating a comparison between the Venetian cultural heritage and contemporary artistic practices.
The installation consists of metal stems about 3 meters high, lacquered with bright colors, drawn from the entire color spectrum, and grouped into elliptical islands in chromed steel. Their presence causes a shocking effect. The visitor can freely circumnavigate them, in a three-dimensional and immersive experience, which triggers an aesthetic and conceptual comparison between past and present.

PIUMINO DA SALOTTO

FURNITURE | ASPESI + VETSAK

Il lancio della collaborazione tra Aspesi e Vetsak risale a oltre un anno fa, ma noi rileviamo la perfetta riuscita di questa partnership. Nato con un intento lungimirante ma giocoso, diretto a conferire un’impronta pop a una collezione di divani, questo nuovo modello ha già fatto presa sia sul mercato sia sul filone più trasgressivo del design d’arredo.
Uno dei marchi italiani più famosi nel settore dei piumini ha dato vita a un divano componibile e a una linea di accessori caratterizzati dall’iconografia e dalle soluzioni costruttive del tipico giubbotto invernale: elementi modulari, tessuti tecnici trapuntati e soprattutto tanto tanto colore.
Il connubio tra i due marchi appare naturale, dal momento che il leisure wear firmato Aspesi risponde perfettamente alla comodità e all’informalità dei prodotti della tedesca Vetsak.
È così che il soggiorno si carica di tinte variabili in base alle richieste del cliente.

Living room duvet – The launch of the collaboration between Aspesi and Vetsak dates back to over a year ago, but we note the perfect success of this partnership. Born with a far-sighted but playful intent, aimed at giving a pop imprint to a collection of sofas, this new model has already taken hold both on the market and in the more transgressive trend of furniture design.
One of the most famous Italian brands in the duvet sector has created a modular sofa and a line of accessories characterized by the iconography and construction solutions of the typical winter jacket: modular elements, quilted technical fabrics and above all lots and lots of color.
The union between the two brands seems natural, since the leisure wear by Aspesi responds perfectly to the comfort and informality of the products of the German Vetsak.
This is how the living room is filled with variable colors based on the customer’s requests.